Hernán Marín: "Fue un descubrimiento conocer la técnica del maestro"

Por: Diego Arango Bustamante

Conocí al maestro en un curso complementario de dibujo que ofrecía la Facultad de Artes de la Universidad de Antioquia, dentro del pregrado de artes visuales que cursaba en ese entonces. Fue una luz para mí y para otros compañeros, que teníamos especial interés en el arte como oficio, justo en un momento donde se miraba mal recurrir al dibujo y la pintura como lenguaje de expresión dentro del arte contemporáneo.

Fue un descubrimiento conocer la técnica del maestro, porque no es un dibujo tradicional; las reglas de construcción que propone su técnica corresponden más a unas cercanas a la pintura, pero sin el uso de pinceles o espátulas. En su lugar, el lápiz se complementa con la acción de la servilleta que, cargada de trementina, suaviza y matiza los tonos de la imagen, haciendo que el papel absorba entre sus fibras.

Aun conservando la temporalidad a veces casi de meditación de frotar el grafito sobre el papel por largos periodos de tiempo, esta técnica va develando imágenes como si se tratara de un objeto en un cuarto oscuro al que gradualmente le llega una luz tenue y se va intensificando, definiendo una atmósfera sibilina y calma propia de sus retratos.

No podría entonces mencionar o citar uno solo de sus dibujos, sino el conjunto, para apreciar con propiedad ese misterio de la técnica y las imágenes que lo transportan a uno como espectador a la noche, a lo bohemio y a lo sereno de los rostros que en su obra figuran.

Por mi parte y desde mi quehacer artístico, utilizo a diario parte de los métodos de la técnica del maestro para resolver mis imágenes: el elemento servilleta como difuminado, la elección de la iluminación como construcción de la atmósfera y composición, por mencionar algunos, siempre con mucho respeto y eterna admiración por la obra del maestro Óscar.