Elkin Úsuga: de lo transversal como proyecto y destino

Por: Óscar Jairo González Hernández

¿Cuándo o en qué momento, comienza a hacerse artista, o cuándo o en qué momento conoce el mundo del arte? Nadie lo sabe. Es una intuición o un instinto estético (NIETZSCHE) el que puede llevarle al arte, o que le ha llevado al arte,  desde una sensibilidad que le es dada o que tiene que darse. Y de la misma manera, hacer conciencia de la necesidad de ese mismo artista o no, para el arte, de cómo será su vida y su destino en el arte y como artista.

Decidió entonces serlo, llamarse así, con las dudas que también tiene el llamarse a sí mismo, artista o que lo llamen así. Duda total que se mueve entre lo que hace, como entre lo que lo hace, es como esa insaciable e irresoluble medida, en que se es artista o no, o se conoce el arte o no. Es allí donde, como hemos dicho, se mantiene instalado Elkin Úsuga, a quien conoceremos aquí, en esta muestra, que ha llamado: De lo transversal: Dibujos y grabados.

¿Cómo se es artista transversal? Podríamos decir que Elkin, lo es, en la medida en que está derivado hacia sus mundos, los mismos que él hace desde sus inquietudes sensibles, críticas y transformadoras que lo provocan o se provoca para hacer arte, para tener una visión del arte que sea una inmersión nueva en sus inquietudes, las mismas que evidencia en cada una de sus tareas, que estructura sobre mundos o realidades que le interesan, que son de su yo en esa inmersión catártica que hace. ¿Y qué nos hace hacer a quienes observamos lo que hace. Deriva hacia una historia de su arte, no de la que está realizada, sino de la que está realizándose continuamente.

¿Desde dónde lo hace o lo ha hecho o lo hará? Para ello Elkin, se ha dado, una formación, en el sentido en que buscó de ella, o busca desde ella, realizar una construcción, que le propicie más realidad a su mundo, más concreción estética en esa realidad, la realidad como naturaleza estética, o su “cantidad estética” (G. Simmel), que distribuye a eso que está incrustado en lo que hace como artista en y sobre esa realidad (¿Naturalismo de la realidad o realismo?)

Y lo que exhibe en cada momento de lo que forma como artista, es la formación en la forma, para evidenciar más realidad de su mundo, las relaciones que hace con ella, los nexos que la sostienen; la observación intensa que lo hace consciente de su destino como artista, en su arte. Y es, lo que es en su hacer, en el hacer de esa formación, que lo decide, que lo incide y lo interviene, haciéndolo transversal en sí mismo. Tensión transversal, que lo mantiene en el mundo, su mundo del arte, de lo que podríamos llamar, de sus “maneras de hacer mundos”, como nos lo dice Nelson Goodman. Y cómo nos los dice Elkin Úsuga: Considero que un artista (igual que el escritor, el músico, el poeta, etc.) siempre tendrá algo que contar o compartir por medio de su obra, solamente que no todas las veces se alcanza a comunicar lo que se quiere, ya que la obra de arte genera a veces en los espectadores una gran cantidad de interpretaciones. Y esto es válido, incluso, enriquece el pensamiento estético con relación a la obra artística. Son muchas cosas las que quiero compartir con las personas que ven mi obra, por momentos son vivencias, en otros casos es lo que me sugiere el acontecer del mundo contemporáneo o, también, mis sentimientos frente a una realidad que me alegra o conmueve. Creo que con un comentario que alguna vez escribí para una de mis exposiciones puedo explicar algo en ese sentido: «dibujo, lo que veo, lo que escucho, lo que siento y lo que pienso.”

La exposición se exhibirá hasta el 22 de marzo de 2025. Sala de Exposiciones Maestro León Posada Saldarriaga/2.º piso). Biblioteca Teresa Santamaría de González. Institución Universitaria Colegio Mayor de Antioquia.