(OPINIÓN) ¿Qué es lo que te hace llorar? Por: Juan Ortiz Osorno

El desafío es escribir sobre la película que siempre me hace llorar. Y me pregunto ¿Acaso no todas las buenas películas tienen que hacerte llorar, siempre, en los mismos momentos? No serían buenas películas, las buenas películas, sino te hicieran llorar, siempre, en las escenas que la teoría de cada guion, dispuso para eso. Para demostrarlo una película que puedes encontrar en Netflix: “Warrior” La Última Pelea, en español. Género: Drama. Pero es un drama, en un universo narrativo ajeno, se trata de las luchas de MMA.

Para la teoría del guion existen tres niveles de conflicto: El primer nivel de conflicto se da en el interior del «Yo Personal» del protagonista. Son películas cuyos conflictos suceden, por las emociones del protagonista. Todo transcurre en la mente o en el cuerpo de la protagonista. Es decir, hablamos de conflictos internos del protagonista. El segundo nivel de conflicto, ocurre en el mundo de los conflictos personales y se dan con el entorno físico del o de la protagonista: Su relación con su amante, su esposo, su hermana, su familia. El tercer nivel de conflicto, es el de la protagonista, con las personas en la sociedad, con un grupo específico, o con el mundo en general. Y a eso, lo denomina la teoría del guion, como conflictos extra-personales. Una película puede transcurrir en uno solo de estos conflictos, pero normalmente, lo que vemos en la industria comercial, es que las películas avanzan del interno, al personal y finalmente al extra-personal, casi siempre. Cuando queremos complicar una historia, lo que el guion hará, será cargar los conflictos, sólo en un nivel, de estos tres. Lo que llamamos Cine Independiente, Cine de Autor, Cine Arte, generalmente lo que hace es eso, contar la historia con todos los conflictos, sólo en un nivel.

Lloramos porque sentimos una Implicación Emocional. El guion debe hacernos sentir Empatía con la protagonista, a través de la Identificación con ella. Esta identificación se logra, con la serie de detalles narrativos seleccionados para contar la historia de la o el protagonista, cuando les presentamos, al inicio de la película. El protagonista debe ser siempre auténtico y nunca excéntrico, como ocurre en la mayoría de nuestras historias, en Latinoamérica, donde nuestros guionistas confunden casi siempre estos dos conceptos.

Usemos nuestra película de análisis. En Warrior, la película inicia con unos planos de un hombre viejo que conduce un auto viejo, en muy buen estado. El hombre viejo escucha en un audiolibro, la historia de un hombre que pesca un gran pez. Qué dicen esos elementos de ese hombre: Que es viejo, que es un hombre ordenado y con disciplina, para tener ese auto así. Que aprovecha el tiempo. Mientras conduce escucha un libro. Son valores positivos. Pero eso lo hace la mente. Lo que nos muestran, sólo insinúa eso, pero nosotros lo complementamos. Luego la peli nos muestra a un hombre de unos 28 años que bebe alcohol y toma píldoras ¿Qué nos dice? Que es un hombre perdido. Pero las imágenes no dicen eso, lo dice nuestra mente al verlo ebrio y tomando píldoras. Los dos hombres se encuentran y sabemos que el viejo es el padre del borracho. El hijo se llama Tommy y le ofrece alcohol al viejo, que no lo recibe, porque dejó de beber, hace mil días, dice. Tommy le reclama que era más divertido borracho. Entran a la casa y por una foto sabemos que Tommy tiene un hermano que es feliz, con una esposa hermosa y dos hijas hermosas. Vemos al hermano feliz jugando con sus hijas y corroboramos que su mujer lo ama. Es la familia feliz. Nos han presentado los personajes y han escogido unos detalles mínimos para una gran historia de fondo, que desconocemos.

Para presentar a nuestra o nuestro protagonista, debemos escoger, los detalles correctos a mostrar, para lograr la empatía. Y esos detalles deben, primero, admirarnos, al saber lo que él o ella quieren. Segundo, debemos querer lo que él o ella quieren. Tercero, Debemos desear que consigan, eso que quieren. Y cuarto, tenemos que comprender qué valores están en juego en la vida del o de la protagonista, al perseguir ese deseo. No hay que intentar que la o el protagonista, parezcan perfectos o reales. Eso lo que hará, será hacer pensar al público en cómo está hecha la película. Y eso es muy malo. Es lo peor: Que el público vea la escena y piense que todo está tan bien hecho y entonces piense que alguien puso ese traje al protagonista y esa flor allá y ese auto acá. Ese es el fin de una película. Y desafortunadamente, es algo que nos pasa mucho en Latinoamérica, cuando hacemos historias inspiradas o basadas en la vida real y recreamos tan bien al protagonista y a la historia, la gente sólo ve al actor, en un personaje. Se trata entonces de seleccionar los detalles que hagan, que la imaginación del público, complemente, todo lo que no contamos de la o el protagonista. Nuestros detalles seleccionados, más la imaginación del público, completan, lo que la teoría del guion llama: Un Todo Creíble. No podemos nosotros solos contar un todo creíble. No existe eso. Y no debes dejarte llevar, por la idea de ser el primero en lograrlo.

Lloramos, por los golpes de efecto, que son los que cambian las pautas de conocimiento, que es de lo que están hechas las escenas. Los puntos de inflexión en la historia, son los encargados de cambiar el signo de los valores en juego, de positivo a negativo y de negativo a positivo. Así, una escena debe producir un cambio, un giro dramático pequeño. Una secuencia debe generar un cambio moderado; y un acto, sobre todo el acto que trae el clímax de la historia, debe producir un cambio importante. Para que exista una percepción poética de una historia y ésta conmueva, debe contar con tres actos, como mínimo.

En nuestra película hemos visto tres escenas y los personajes han cambiado de positivo a negativo y viceversa. El viejo ordenado, antes era un borracho. Tommy, antes era un luchador y ahora es un borracho. Cambio pequeño. Ahora vemos al hermano feliz que se llama Brendan y es profesor y sus alumnos lo adoran y el rector del colegio lo adora. Tiene una familia feliz, lo adoran en su trabajo. Todo es positivo en él. Tommy va aun gimnasio y le pega a un saco. Es un borracho que entrena. De negativo a positivo. En ese gym entrena una estrella de las MMA y necesita un sparring. Tommy se ofrece y pelea con el tipo, dejándolo noqueado, luego de haberlo lanzado por los aires, como a un muñeco de trapo. Alguien graba eso en video. En esta secuencia hemos pasado de ver a Tommy como un borracho drogadicto a verlo vencer al mejor peleador de USA en MMA, como si nada. Cambio moderado de nuestra percepción de él. Cambio en los valores de negativo a positivo.

Para que estas transiciones emocionales se den, preparamos la experiencia precisa y necesaria, para provocar esa emoción puntual, que queremos, y sólo cuando el espectador esté preparado, lo hacemos pasar por esa experiencia. Antes no. Sólo existen dos emociones: El Placer y El Dolor y experimentamos una emoción sólo cuando un relato nos hace pasar por una transición de valores. Para la teoría del guion es necesario saber quién gobierna cada escena, saber el objetivo de la escena, para nuestro protagonista, saber qué fuerzas antagonistas se le interponen, identificar el valor del inicio y final de cada escena y comprobar que cambien. Y dividir así, cada escena, en golpes de efecto, en giros dramáticos.

En Warrior, ahora vemos al hombre feliz, Brendan, el profe, en el banco y vemos que la hipoteca lo tiene en quiebra y la razón es que su dinero se va, pagando las cuentas por el tratamiento para el cáncer, de una de sus hijas felices, no tan feliz ya. Nunca nos muestran nada de la enfermedad ni a la hija, sólo nos hacen saber que Brendan no tiene dinero y no es tan feliz. Cambio moderado de valores, de positivo a negativo.

Conocemos ya a los personajes, pero no sabemos qué desean. Entonces un TV nos dice que hay un torneo de MMA y quien lo gane puede ganar 5 millones de dólares. Tommy le pide a su padre que lo entrene como cuando era joven, pero le pide que no compartan como padre e hijo. Nos enteramos que Tommy se quedó con la mamá, que enfermó y él cuidó, mientras moría y el padre estaba borracho y los abandonó. No vemos nada de la madre. Sólo el resentimiento de Tommy. El viejo entrena a Tommy, como hizo cuando era un niño y un joven, como nunca quiso entrenar a Brendan. Brendan, el hermano ya no tan feliz, pelea en peleas clandestinas, para ganar dinero y vemos que gana, pero sufre ganando. Como sufre ganando, está lleno de moretones y su mujer descubre que está peleando, al escondido, luego de que él había prometido no pelear mas. Descubrimos que era un luchador mediocre y una pelea lo dejó en en la clínica. Ella prefiere perder la casa que a él, pero lo apoya. Es la mujer soñada. Él sigue peleando y se le da la oportunidad de entrar al torneo de los 5 millones de dólares y su mujer lo apoya y entra.

Ahora, ya sabemos qué quieren nuestros protagonistas, pero sólo uno puede ganarlo. Y hay muchos luchadores. Entre ellos dos antagonistas: Perro Loco, el que fue vencido por Tommy en el gym y un ruso que promete patearlos a todos: Coba. Brendan le pide a su antiguo entrenador que lo entrene y el método es escuchando a Beethoven y concentrado, en evitar ser masacrado, respirando bien, esperando su momento de atacar. Y para eso debe estar muy entrenado y ser muy técnico. Entonces entrena Brendan, entrena Tommy, entrena Perro Loco y entrena Coba. Todos entrenan métodos diferentes y nos da emoción ese entrenamiento. Habrá los que lloran de emoción acá.

Comienzan las peleas y vemos que Tommy vence en la primera con un golpe y se va de la jaula. Un soldado que vio a Tommy en el video que golpea a Perro Loco, cuenta que Tommy es un héroe que lo salvó de la muerte y vemos que Tommy llama a la esposa de un amigo que murió y Tommy la mantiene y la cuida de lejos. Ha terminado el primer acto y Tommy ha pasado de ser un borracho drogadicto, a un héroe en la guerra. Estaba solo y luego ganó el público del gym, luego ganó el público del torneo y ahora ganó al país. Ha logrado un cambio importante en la empatía del público, por él, en la película y así en nosotros, como espectadores. Y el cambio de esa percepción lo vemos, literalmente, en quienes lo ven a él, en la película. Eso refuerza lo que intuimos sentir como espectadores.

Brendan pelea y gana con dificultad. Su primera pelea no la ve su esposa, ella no es capaz y se queda doblando ropa muerta de ansiedad mirando el celular cada segundo. El rector del colegio la ve solo. Y los estudiantes no la ven. El profe gana en el último momento y el rector celebra y le cuenta a la esposa de él. La esposa de Brendan recibe un texto: Gané. Para su segunda pelea, la esposa lo verá por TV. Y el rector ya estará con su esposa, viéndolo. Los estudiantes rentan un parking y la audiencia va creciendo. Al ganar, Brendan, la siguiente pelea, se gana la audiencia del torneo y la de la TV. Las historias han pasado de conflictos internos a personales y a extra-personales. De lo intimo a lo familiar y ahora afectan al país y al mundo del MMA y del deporte.

Estos giros se construyen con las complicaciones progresivas. Debe crearse un abismo por las decisiones del protagonista, que lo deben alejar 3 veces consecutivas de su deseo, hasta que el protagonista toma la cuarta y definitiva acción, que es la no imaginada y la no planeada, para alcanzar o perder su deseo, definitivamente. Así que en teoría, el público debe haber llorado 3 veces antes del clímax. En Warrior es muy fácil para los guionistas, Gavin O’Connor, Cliff Dorfman y Anthony Tambakis, porque las peleas, en sí, son las veces que el protagonista verá su deseo acercarse y alejarse.

Tommy y su papá hablan y Tommy le pide al papá que no haga el papel de padre, porque eso lo debió hacer cuando él lo necesitaba. Y Tommy ya creció y le repite que era más simpático borracho. El viejo queda destrozado. El publico no sabe que Tommy y Brendan son hermanos, porque Tommy se presenta con el apellido de su madre. Huyó del Ejército, al morir su amigo. Es un desertor y al desertar, salvo la vida de varios soldados. Tommy le cuenta eso al papá. Es un héroe, pero es un desertor. Hablan los dos hermanos y Tommy no perdona a Brendan, por irse a los 16, con su novia linda y dejarlo a él, a Tommy con la madre, mientras el papá no estaba. Lo odia por eso. Brendan no puede justificarse. Tommy va al hotel y su papá está ebrio, como Tommy irónicamente le dijo que era más simpático. Y vemos ahí al hombre violento y borracho del que hablaron todos, oyendo el audiolibro, en un delirio de alcohol. Tommy lo calma y lo toma y lo carga y lo consuela. Tuvo que hacerlo perder mil días de sobriedad, para apiadarse de él. Pero se apiada. Lloramos cuando Tommy lo carga. El papá es un hombre inmenso, borracho, pero Tommy es un luchador fuerte y lo levanta y lo mete con él, a la cama, y lo carga, en su regazo, con una ternura que nunca habíamos visto en ese hombre duro, que todo lo había resuelto hasta ahora, sólo con fuerza y agresividad. Lloramos. Todos lloramos.

Si el público no ha llorado, por los golpes de efecto, por los giros dramáticos, debe llorar en el clímax, no importa el género de la película, debe llorar, porque la escena de acción, de drama, de intriga, que esperaba, que el guion sembró, en el Incidente Incitador de la historia, cuando supimos realmente qué perseguía nuestro protagonista y decidimos acompañarlo, emocionalmente, sucede. En esa persecución, del deseo del protagonista, imaginamos una escena que resolvería todo y le permitiría alcanzar ese deseo. Bueno, esa escena que todos imaginamos, debe producirse y le llamamos clímax de la historia, y debe producirse cómo imaginamos todos, pero de una manera no esperada.

Vuelven a pelear y Tommy acaba con Perro Loco de un golpe, ante una audiencia mundial, que lo vitorea como héroe de guerra y una multitud de soldados va al torneo, a cantar himnos por Tommy. Brendan, anticipadamente y después de mucho sufrimiento, vence al ruso invencible, a Coba, ante una audiencia internacional ya, que no puede creerlo y ante su esposa, que ya está en el evento y ante la multitud que acompaña al rector que empezó solo en un sofá y ahora está en un evento que ve una multitud de estudiantes, en un parking, proyectando la pelea en una gran pantalla. Y lloramos de emoción. Tommy ha machacado a Perro Loco y Brendan a última hora venció a Coba. ¿No hay antagonista entonces? Descubrimos: Para Brendan poder salvar su casa y su vida, con su esposa e hija enferma, debe vencer a su hermano, a Tommy, que es invencible.

Y entonces, descubrimos que el antagonista de la película es Tommy. Tommy no era un co-protagonista. Tommy es el antagonista y el protagonista es Brendan. Luchan los dos y Tommy tiene toda la rabia del mundo y durante todos los rounds, lo golpea de manera humillante a Brendan, que en una artimaña le toma el brazo, le hace una llave de Jiu Jitsu y llorando, le desgarra el hombro a Tommy. Lloramos de dolor. La pelea sigue, Tommy está acabado, no puede mover su brazo y el dolor lo posee. Brendan no es capaz de golpear más a su hermano, pero debe ganar. Le hace entonces otra llave, una guillotina, y mientras lo ahorca, le pide perdón una y otra vez, por haberlo dejado de niño, lo ahorca, lo asfixia y le pide que se deje vencer ya, le ruega que lo perdone y lo ahorca hasta que Tommy acepta las disculpas y da una seña con su mano: tres golpes. Ha perdido Tommy. Vence Brendan. Ha logrado lo imposible delante de todos.

Salva su casa. Ahora Brendan consuela a su hermano Tommy, herido por él. Lo carga, lo acompaña, lo saca de la jaula. Lloran los dos hermanos, mirándose ahí, se han perdonado, sonríe entre lágrimas el papá, que de lejos los ve. Llora la multitud, lloran los televidentes, en el parking, en el gym y lloramos nosotros. Créditos y fundido a negro. Gran final.